Manzarock pregunta :: Animal Collective

A un mes. El próximo 13 de noviembre Animal Collective estará presentándose en el Centro Fundación Telefónica, y ahí seremos capaces de apreciar mucho de lo que se dice de ellos [Feels, del 2005, fue unánimemente aclamado como disco del año por muchas publicaciones, Strawberry Jam nos dejó buena impresión].

Con ese pretexto, planeamos una entrevista y osamos enviarles un pequeño cuestionario a Avey Tare, Panda Bear y Geologist, tres cuartas partes de Animal Collective, el cual fueron muy amables en responder. Aquí sus palabras:

Manzarock: Su música está asociada a sonidos, espacio, y ambientes, más que a melodías con letras. ¿Siempre fue su intención hacer este tipo de música?
Avey Tare: Diría que nuestra música en realidad depende bastante de las melodías. En el pasado hemos usado sonidos que podrían enmascarar algunas de ellas pero siento que las melodías juegan un gran papel al guiarnos en las direcciones en que fluye nuestra música. Creo que tocamos la música que nos gusta escuchar.

¿Hay algún concepto aleatorio en sus discos ejecutado conscientemente? ¿Tiene algo que ver con el hecho de que ustedes cuatro no siempre han tocado juntos en la banda?
AT: Siempre hay ciertos conceptos que emergen cuando grabas un disco. Usualmente sucede cuando comenzamos a trabajar juntos la música porque nos es fácil hablar de música relacionándolo con algo visual como sueños en determinados escenarios o simplemente colores. Honestamente, no nos comunicamos en términos técnicos más tradicionales porque no todos hemos sido educados de esa manera. Creo que para nosotros un concepto es lo que sea que haga que las canciones encajen unas con otras y sentir que vienen del mismo mundo. Nunca va más allá de eso, ciertamente.

A partir de Sung Tongs sus fans han crecido exponencialmente. ¿En algún punto fueron difíciles las reacciones de la audiencia hacia su música cuando recién comenzaban?
AT: Creo que todos nos dimos cuenta luego de hacer esto por buen tiempo, que siempre habrá gente a la que no le vamos a gustar o que no nos va a entender o lo que sea. El mundo es un lugar inmenso repleto de diferentes gustos, ¿sabes? No puedes esperar que les agrades a todos. Lo que sí creo es que hubo una época cuando quizás éramos tolerantes con algunos sonidos bastante extremos y de verdad deseamos incluirlos en nuestras canciones. Ese tipo de sonidos, como feedback de alta frecuencia, para la gente puede ser un poquito difícil de conectarse pero creo que a medida que ha pasado el tiempo las personas van escuchando más música y entenderán lo que vamos haciendo.

Se tiene la idea que ustedes traen el caos a su música e incluso a sus conciertos como una forma de creación. Aunque se percibe con bastante naturalidad. ¿Están al tanto de esto?
AT: Me parece que el caos tiene que estar ahí naturalmente. No estoy seguro del todo si es algo que puedas forzar todo el tiempo. A nosotros siempre nos ha gustado tener una cierta cantidad de territorio inexplorado en nuestra música. Creo que aun hoy cosas como escribir el set list justo antes de subir al escenario crea un pequeño elemento de caos porque eso te coloca naturalmente en una situación donde no estamos exactamente seguros si vamos a poder hacer lo que intentamos hacer.

Sus últimos discos han sido bien recibidos tanto por los fans como por la crítica. ¿Se entusiasman cuando leen buenas reseñas?
AT: No, la verdad no. Yo ya no trato de leer lo que dice la prensa. Me enorgullece y me hace sentir muy bien pero no es algo que estoy buscando leer y ciertamente no lo necesito para que me haga feliz.

¿Les molesta o les parece ofensivo que algunas personas siempre mencionen las drogas al momento de componer su música?
Panda Bear: No te diría que me molesta tanto o que me ofenda y supongo que la mayoría de veces entiendo por qué alguien podría decir eso. Creo que el problema es que los estados de la mente y de tu ser que obtienes consumiendo drogas y los estados mentales y de tu ser que puedes alcanzar mediante prácticas musicales o espirituales o por meditación o con trabajo duro o una buena vida son todos muy similares en términos de la manera cómo se experimentan, así que es fácil confundir uno con el otro o mezclarlos todos.

Panda Bear sacó un disco solista recientemente. Noah, ¿fue difícil escribir canciones sin tener a tus compañeros de banda cerca tuyo todo ese tiempo?
PB: No, realmente no, y la verdad es que veía a los muchachos bastante seguido, cada mes o algo así, ya que trabajamos con bastante asiduidad. Debería decir que todo lo que he aprendido sobre la música con Animal Collective y las cosas que he descubierto que me gustaron y no me gustaron en la música tocando con Animal Collective derivó en escribir canciones para mí, pero creo que siempre ha sido de esa manera y viceversa.

No me imagino tener una esposa y un hijo, y al mismo tiempo tocar en un grupo, grabar discos y hacer giras. ¿Cómo está resultando esta experiencia para ti, Noah?
PB: Es muy difícil en un par de niveles diferentes. Quiero hacerlo correctamente por mi familia y también por la música y también por los muchachos en la banda. Supongo que se requiere bastante capacidad de manejo de movimiento y de tiempo, y a veces creo que hago mejor una cosa que las otras. Pero al mismo tiempo creo que tengo la fortuna de hacer las cosas de la manera que las hago así que no me quiero quejar de nada.

Cuando un miembro de una banda se muda a otro país a veces resulta en la separación del grupo, pero de alguna manera ustedes han logrado mantenerse y continuar. ¿Cómo manejan eso cuando quieren grabar algo?
PB: Creo que nos ayuda el haber tenido historias juntos tanto en lo musical como en lo personal dentro del grupo antes de que decidiera mudarme. Existen lazos muy fuertes que nos atan los cuales no se pueden romper por la distancia, me parece. También creo que resultó porque todos nosotros de verdad lo queríamos y todos nosotros hicimos sacrificios y nos comprometimos, y los seguimos haciendo.

Para hacerlo funcionar sin mayor dificultad todos trabajamos por nuestra cuenta (solo dos de nosotros cuatro viven en la misma ciudad) y en ocasiones mandábamos archivos de música por Internet o conversábamos sobre lo que estábamos haciendo o sobre lo que queríamos hacer.

Además trabajaremos en nuevas canciones antes de comenzar una gira propiamente dicha y las desarrollamos prudencialmente durante todo el año o lo que sea que dure el tour incluyendo estas canciones, por lo que usualmente estamos preparados para grabar los jams ya habiéndolas tocado con mucha antelación.

Geologist, escuché que pasaste tus vacaciones aquí en Perú el año pasado, y luego te invitaron a una fiesta y cuando estuviste ahí te pidieron que hagas de dj. ¿Qué fue todo eso?
Geologist: Sí, es verdad. Mi lady y yo fuimos a Perú en agosto del 2007. Pasamos un tiempo en Lima, Nazca, Arequipa, Puno, y Cusco. Estuve en New York antes de conocernos y ahí me encontré a un chico peruano llamado Alan quien llevó a Black Dice allá para un concierto. Él llevaba un tiempo viviendo en New York y lo conocí en un concierto solista de Eric Copeland. Se enteró que iba a ir a Lima y me puso en contacto con algunos de sus amigos. Resulta que tenían una fiesta mientras yo estaba ahí así que me pidieron que haga de dj. Fue muy divertido, pero la multitud solo quería escuchar reggaeton, algo que no me gusta, o canciones de Animal Collective, algo que no pongo en mi propio dj set.

AC tocó con Black Dice en Wastered (2004). ¿Qué tal salió? ¿Les contaron algo de su concierto aquí en Perú?
G: Wastered fue un split 12″, cada uno de nosotros tuvo una canción separada en el disco. No tocamos juntos. Eso se nos ocurrió dado que íbamos a hacer una gira juntos y pensamos que sería agradable tener un disco exclusivo en el tour para vender a los fans en los conciertos. Sobre su concierto en Perú, claro, nos contaron grandes cosas sobre su viaje y es una de las razones por las que queremos tocar allá también.

Cuando tienen un track listo, o cuando consideran que ya lo han terminado, ¿se lo muestran a alguien, ya sea un pariente, o un amigo cercano o enamorada para saber qué piensa? ¿Han tenido en cuenta lo que les han dicho?
G: No. No tocamos nada de nuestras grabaciones a nadie fuera del grupo hasta que está totalmente terminada. Cuando nuestros amigos cercanos o familiares las escuchan, escuchan el disco en su totalidad exactamente como va a ser lanzado. Por lo que es demasiado tarde para considerar sus comentarios. En general, no creo en las bandas que piden comentarios y críticas de gente fuera de su entorno.

¿Qué tiene que tener una banda para que vayan a verlos tocar en vivo? ¿Son muy selectivos en ese sentido?
G: No soy tan exigente con quienes voy a ver. Salgo a ver un montón de bandas si tengo curiosidad de ellos. Disfruto ir a ver música en vivo y usualmente saco algo de eso así no me guste mucho la música.

¿Traen consigo discos al tour?
G: ¿Merchandise para vender en los conciertos? Sí, sí llevaremos.

Finalmente, la pregunta más obvia de todas: ¿Si pudieras escoger, qué animal serías?
G: Delfín.

[Fotos sacadas de la galería de Redheadwalking].
.::.

Si tienes Last.fm puedes unirte al evento en este link.

Sobre Piratas Y Pésimos Vendedores

::una.más.de.bozzolandia

Ya he perdido la cuenta de las veces que he visto esa maravillosa película que es High Fidelity -por cierto, mil veces mejor que esa atorrantada de Almost Famous [que muchos pretenden salvar por el papel de Lester Bangs]-. Sólo sé que han sido las suficientes como para estar seguro de que es una de mis pelas favoritas de todos los tiempos, al grado de sabérmela de paporreta. Verbigracia: en cierta ocasión, cuando Laura visita a Rob durante su doloroso “break”, le pesca una lista de las Top 5 ocupaciones que le gustaría probar a nuestro protagonista. Rob sustenta una de ellas -trabajar como redactor de una conocida revista de rock en sus años de gloria- aduciendo los discos gratis por concepto de prensa. Totalmente de acuerdo. Uno de los [pocos] motivos por los que extraño trabajar en/escribir para/dirigir una revista de rock es justamente ése -claro que, si me pongo a considerar los pro y los contra, me siento bastante mejor así, sin presiones ni broncas con gente irresponsable de por medio.

Es cierto, ahora que existen Internet, los programas de intercambio de archivos y los blogs; tener un disco original implica apenas un pequeño valor agregado. Esta situación, sin embargo, no rige -o no debería hacerlo- para los grupos peruanos en actividad. Por eso, cada vez que el billete me lo permite, trato de comprar originales peruchos. Primero, porque es una forma directa [o casi] de apoyar a los grupos locales -a diferencia de tanto alelado que escribe en fanzines y revistas, yo sí creo en el potencial y/o las posibilidades de nuestra escena, y no soy tan hipócrita como para negar que me gustaría vivir de lo que me gusta hacer. Y segundo, porque, con lo maniático que soy, bajar discos en MP3 o WMA, escucharlos, arreglarlos, re-ecualizarlos… produce un estrés que conviene aliviar de cuando en cuando.

Ya que los astros eran propicios, el lunes en la mañana me di una vuelta por Quilca, pensando comprarme el Pleamar de Resplandor. No hay muchos sitios allí para colocar discos peruanos, por lo que estaba prácticamente cantado que debía pasar por GJ Records, aunque en toda mi vida jamás he confiado en esa tienda [o al menos no mucho]. Que conste que a mí nunca me han hecho nada allá, pero he escuchado de fuentes fidedignas suficientes historias como para asegurar que, efectivamente, José Galicio es un M-E-R-C-A-D-E-R, un tipo que para lo único que necesita a los grupos nacionales es para usufructuar con ellos. Y de lo que sí puedo dar fe es de los k-sets que vendía antes del boom de las quemadoras, y de los primeros CDs copiados cuando aquellas eran todavía un lujo: un atentado a los bolsillos de la castigada feligresía rockera, nada menos.

[Es bastante obvio, no obstante, que Galicio es consciente de las pendejadas que hace: no por las puras ha comprado por adelantado lotes completos de discos, guardándose una cantidad x para, luego, cuando el CD es inubicable, soltarlo a cifras merecedoras de una repulsa unánime. No es un delito, cierto: son las leyes del mercado. Pero el público debería recompensarlo con la indiferencia más antártica.]

::sobre.piratas.conchudos.y.[encima].vendedores.por.default

A las 11 de la mañana, GJ Records de Quilca recién estaba abriendo. Entro y me pongo a mirar opciones en caso no tengan lo que busco. A boca de jarro, el sujeto que me atiende –que debe ser familiar del dueño, porque tiene toda la pinta “Galicio” [si cabe tal cosa]- me pregunta qué es lo que estoy buscando, casi con esas palabras. Yo le contesto que estoy buscando el Pleamar de Resplandor, y, como buen [¿o mal?] vendedor, me muestra lo único que tiene del grupo de Toño Zelada: la reedición del Elipse [2004/5]. Sigo mirando y encuentro algunas cosas interesantes: La Mente, los cuzqueños Punk Waro, Flor De Loto… Alternativas que no me terminaban de convencer.

Entonces volteo a mi izquierda y, ¡oh, sorpresa!, descubro tranquilamente una cincuentena de discos peruanos pirateados, muchos de los cuales eran los mismos que había visto y considerado comprar en formato original. El descaro me desconcertó: se supone que una regla tácita en Quilca, en Galerías Brasil, en Polvos Rosados y en cualquier sitio de la ciudad [cosa que debería extenderse a todo el territorio nacional]; es que los discos de grupos nacionales NO-SE-PIRATEAN. Que lo diga si no el inefable Rafo Ráez, quien un día encontró pirateados en Quilca discos suyos y los destrozó a patadas –amén de la respectiva y bien merecida carajeada al vendedor de turno [acaso no el responsable directo].

Sé que la tentación es grande, y aunque no debería, pregunto el precio. “5 lucas cada uno“. Me lo empiezo a pensar en serio, cuando me asalta la duda: ¿en qué clase de CDs están quemados estos trabajos? El maniático ataca de nuevo: como no acepto nada menor que un Imation de marca, y los piratas, aunque son eso, están en una bolsita plástica cerrada con cinta adhesiva; abro uno de ellos sin preocuparme.

Como sospechaba: Princo, una marca que no dura ni seis meses. Trato de colocar de nuevo el CD en la bolsita plástica, cuando oigo a mis espaldas: “los discos están en sus cajas, no tienes que abrir las bolsas para verificarlo“. Replico que no es eso lo que estoy verificando, sino la calidad del CD quemado. Para no dar pie a una engorrosa discusión, pregunto por el original del recopilatorio Advenimiento De Lo Inevitable de Dios Hastío. Insólitamente, por toda respuesta recibo un “ése está muy caro para ti“.

Tras 5 segundos de estupor, comienzo a empincharme. “¿O sea que no me va a decir el precio de ese disco?” [porque yo no tuteo a nadie que no me dé esa confianza]. Ahí como que el despojo humano este se da cuenta de que me estoy fastidiando de veras, y me dice “ese disco está a 45 soles, pero si 5 soles te parece caro, para qué te voy a decir el precio de ése, pues“.

A estas alturas, esto ya ha rebasado el tema de la piratería conchuda. Semejante respuesta habla a las claras del poco o nulo esfuerzo que pone Galicio en buscar gente que trabaje en su tienda [me parece que no siempre ha sido así]. ¿Qué clase de vendedor, por más informal que sea, va a tratar de esa manera a un cliente? Salvo que el producto venga sellado de fábrica, como pasa con los originales, el cliente tiene el derecho de revisar lo que está interesado en comprar. Y aún si se tratase de un producto original, ¿se creía este adefesio ambulante que me iba a ir sin abrirlo frente a él una vez cancelado el importe?

Ganas no me faltaron de sacar el billete que tenía y restregárselo en la cara, pero como dijera alguna vez el hoy malogrado Cachuca, si un perro me ladra, yo no me voy a poner en cuatro patas para contestarle. Pude haber comprado, luego de este incidente, uno o dos CDs originales, pero me largué y no compré ni mierda, por malagracia. Total, en cualquier rato puedo llamar a Toño y comprarle directamente a él su trabajo, sin intermediarios filibusteros.

Creo que es necesario hablar sobre esto porque aquí la gente está acostumbrada a quedarse callada cuando tiene justa razón de reclamar. Pasa que todos los proveedores informales de servicios y atención al cliente creen que nos están haciendo un favor: desde las imprentas que no cumplen con los plazos estipulados hasta los mercachifles corsarios tipo Galicio. Y no me da la puta gana de seguirles el jueguito, pues. Así que, si eres parte de un grupo de rock o artista en solitario, quizás sea bueno que te des una vueltita por Quilca. Ah, y anda con tus tabas más grandes. Como sugerencia, nada más. Después de todo, quién soy yo para estar exhortando.

::compra.peruano,compra.original_hákim.de.merv

Happy Blog Day

Tarde, pero cumplo. Mis 5 blogs para recomendar en el Blog Day:

::papel.continuo
tienen el mejor template de la historia de los blogs. Y el contenido es entretenido.
http://www.papelcontinuo.net/

::7iete.pulgadas
Te acuerdas de los 45’s? Piérdete aquí.
http://sietepulgadas.blogspot.com/

::logólogos
cómo nacen los logos de las marcas, según estos bloggers argentinos. Hilarante.
http://logologos.blogspot.com/

::sal.[sound.as.language]
blog de música que vengo siguiendo desde hace mucho tiempo. No me gusta su nuevo template, pero lo que me importa es lo que postean, y es más que suficiente.
http://soundaslanguage.com/

::the.album.project
“music reviews & recommendations“. Para qué más.
http://thealbumproject.net/

Hoy es el Blog Day Perú

Recuerda que Manzarock es un blog, ni más ni menos.

Así que estamos de celebración. Hoy se celebrará el Blog Day en el Perú [aunque a nivel mundial es el 31 de agosto, you know, 3108, ya por su cuarta edición].

Si quieres participar, ven al Centro de Convenciones del María Angola [en el Salón Campanas, La Paz 625 - Puerta 4, Miraflores], a las 6:30 pm. La entrada es libre [pero anda temprano porque solo hay espacio para 350 personas, según indican los organizadores]. Se premiarán a los 20 blogs peruanos que más votaciones recibieron, por categoría, en el concurso organizado por Perú Blogs y Páginas Amarillas.

Por supuesto, Manzarock felicita a los 3 candidatos en la categoría Música:

Suerte para todos. Agradecemos también a cada uno de los visitantes que votó por nosotros, buena voz. Ahí nos veremos.

Si tienes Twitter, sigue los twitts de blogday. Si tienes Facebook, también puedes añadirlo a tu perfil. Clique ya.

Uno cero cero coma cero cero cero

Oficialmente 100,000 personas han visitado .::. manzarock .::.

Es un montón de gente durante estos 3 años.

Gracias a los que entraron y a los que seguirán viniendo. Nosotros permaneceremos acá por un buen rato.

Gracias también a quienes están votando por .::. manzarock .::. en 20 Blogs Peruanos

Es mentiroso ese indie, es mentiroso

Parece que lo indie ya no está tan in. Ya no “funciona” como antes, para algunos.

Por un lado, definiendo “mentiras” como ‘untruthful statements made to with the intention to deceive‘ [declaraciones falsas hechas con la intención de engañar], Hyperbot enumeró las 5 falacias que los músicos indies se dicen así mismos.

1. “Internet niveló el terreno de juego para la música independiente“. Las grandes chequeras y las campañas de marketing todavía tienen el mando. Internet solamente abrió la puerta para todos. Lo que haces ahora hace que te encuentres en una habitación repleta que es importante.
2. “Me voy a volver D.I.Y.“. Lo sentimos, pero no puedes hacerlo D.I.Y. Necesitas un equipo; de preferencia, uno con experiencia. Para los principiantes: manager, agente, capo de la web, marketing y RR.PP.
3. “La calidad de la música importa más ahora“. Siempre se empezó con una buena canción… o por lo menos una pegajosa. Eso no ha cambiado, como tampoco ha cambiado el hecho que después de eso, sigue el trabajo duro, quiénes son tus ídolos y suerte.
4. “Ahora que la FCC eliminó la payola, mi música puede sonar en la radio“. Sigue soñando. Todavía hay guardianes y todavía no les importa lo que tocas.
5. “Mis ventas son pésimas, pero las del resto también“. De hecho que las cifras han cambiado, pero si no puedes lograr que la gente no pague algo por tu música entonces tienes un problema… con tu música.

Se dice que por lo menos 1 mentira de esa lista ha sido escuchada de la boca de los redactores de Manzarock. Y no va a ser…

De otra parte, la web del diario The Independent [no pun intended] nos ofrece una “línea de tiempo” donde se pregunta si el mundo necesita otra banda indie más ["Indie Music isn't working" lo han rotulado], y señala cómo “el indie se comió así mismo”, luego de ponderar cuál es el significado de la música indie hoy. Yo ya no lo sé.

¿Se avecina la muerte de un otrora “nuevo” género? Mmm… ¿Se avecina la muerte de Manzarock? You wish!

One, two, three… 3 años de Manzarock

712 posteos, 96950 visitas y 15155 comentarios. Incluyendo el concierto de Björk.

Gracias por leer. Saludos Rodrigo.

::lo.que.más.escuchamos.en.el.2007:: [completo]

Las listas completas por el staff completo: Manza & Puigross [+ amigos].

[Y pronto el concurso "¿Qué grupo sale en el banner pero no en ninguna lista?"]

::lo.que.más.escuchamos.en.el.2007::

Lo que no esperabas.

.::.

::20

::kinski
::down.below.is.chaos_sub.pop
mientras todo alrededor tuyo está derruido, es lógico que tu soundtrack de paseo por la ciudad sea furibundamente bravucona. Cuando las pocas parabólicas que estén en pie solo capten estática, cuando hagamos nuestros bunkers de puros escombros, cuando encontremos una nueva forma de generar energía para escuchar discos, Kinski será lo primero que sonará.
.::.

::19

::radical.face
::ghost_morr.music
“hagamos música en nuestra casa, en nuestra sala, para nosotros”. Pero cuando en cualquier parte del mundo hay gente como uno, gente como tú, es imposible no conmoverse.
.::.

::18

::fields
::everything.last.winter_atlantic
Como si todas las ondas que salen del parlante las aspiraras por tu boca, y llenaran tus pulmones; como si esa pulsación dinámica de adrenalina que exalta tu corazón fuera inoculada directamente al miocardio; como si tuviéramos suficiente con tantas bandas afines al éter; a Fields se les ocurre debutar fuerte y claro. Abusivazos.
.::.

::17

::voxtrot
::voxtrot_playlouder/beggars.group
el pop está hecho para que nunca salga de tu cabeza, muchachito. El pop bien tocado puede ser dulce o agresivo, rápido o meloso, pero jamás descartable. Pop de Texas. 0 pirotecnia, 100% fibra.
.::.

::16

::blonde.redhead
::23_4AD
todo el mundo usa la palabrita sin saber exactamente qué engloba: Tradición. Esto implica mantener un nivel sólido tal que nada de lo que se escuche presente grietas. Pues, no las hay. Este legendario sello discográfico puede permanecer tranquilo. Su mito está intacto.
.::.

::15

::port.royal
::afraid.to.dance_resonant
¿hace cuánto no caminas de la mano con ella? ¿Hace cuánto no tienen un momento a solas sin decirse nada pero entendiendo qué están pensando cada uno? ¿Hace cuánto no le dedicas una canción? ¿Hace cuánto no la bailan juntos? El disco para su próximo mes juntos.
.::.

::14

::battles
::mirrored_warp
nacer.
gatear.
caminar.
correr.
tocar. es la evolución.
.::.

::13

::a.sunny.day.in.glasgow
::scribble.mural.comic.journal_notenuf
si quieres crecer, sal de casa. Lejos y sin mirar atrás. Si quieres saber cuánto has crecido, regresa a casa. Abracémonos y cuéntanos todo lo que has vivido durante todo el trayecto. Con fotos y todo.
.::.

::12

::the.national
::boxer_beggars.banquet
Éste es el sonido de la euforia del hombre consternado. Del que elude las pretensiones. Del que disfruta su quietud, su paz, su humildad. Del que hace más preguntas de las que puede responder. De aquél que quiere encontrar la felicidad en cosas pequeñas, las mismas que copan su rutina. Es el sonido de una complejidad que no es vista ni mucho menos apreciada por el mundo exterior.
.::.

::11

::café.tacuba
::sino_universal
el mismo baboso que no canta “La Negra Tomasa” porque es chicha, es el mismo soquete que dice los Cafetas no han hecho nada desde “La Ingrata”. Para él no es este disco. Es para el que siempre supo que los verdaderos artistas, los que saben no tomarse en serio para así poder hacer lo que quieren, están siempre más adelante.
.::.

::10

::electrelane
:no.shouts,no.calls_too.pure
no hay Sleater-Kinney. No hay The Organ. Más amor para repartirles a estas niñas, entonces. Mejor así.
.::.

::9

::rufus.wainwright
::release.the.stars_geffen
fino, inteligente, elegante, como también excesivo, barroco y desmesurado. No importa. Gay is ok.
.::.

::8

::grinderman
::grinderman_mute
quiérete, haz rock.
.::.

::7

::!!!
::myth.takes_warp
hagamos un tono: la gran fiesta Manzarock. Y bailemos todos, bailemos hasta el amanecer, hasta cansarnos, hasta no poder movernos más, hasta que salga otro disco mucho más tonero que Myth Takes. No, ya eso sería un abuso. Que siga la fiesta como está.
.::.

::6

::explosions.in.the.sky
::all.of.a.sudden,i.miss.everyone_temporary.residence
extrañar hace daño. Evocar lastima. Retener recuerdos que no reviviremos siempre nos hiere. Recuperarnos de ellos, a través de ellos, es algo tan excelso como la salvación. Resucitemos, pues el cielo está hecho para nosotros. Amén.
.::.

::5

::do.make.say.think
::you,you’re.history.in.rust_constellation
ten tu banda. Ten tu sonido. Ten el orgullo de tocarlo. Ten la confianza para saber que estás siguiendo la ruta correcta. No te conformes con pensarlo. Sal y hazlo. Grítalo al mundo. Tú eres lo único que importa. Tú, y quienes te seguirán.
.::.

::4

::melt.banana
::bambi’s.dilemma_a-zap
si tratara de traducir lo que estos ponjas pronuncian en sus alaridos, tal vez haría que escuchar este disco se vuelva una experiencia más personal, pero lo veo así: como si vieras a una pareja de anormales teniendo sexo en la calle. Desconcertante, pero no puedes evitar mirar.
.::.

::3

::the.twilight.sad
::fourteen.autumns.&.fifteen.winters_fatcat
pero a veces todo parece ser oscuro, frío, lúgubre y distante. Sin fulgores, sin destellos, disipado de cualquier luminiscencia. No obstante, te sientes bien. Sin sobresaltos ni apuros, en la tranquilidad del ambiente sombrío que se delata ante ti. Todo es perfecto, sino fuera porque no hay nadie con quién compartirlo. Y ahí es cuando cambia todo.
.::.

::2.

::great.northern
::trading.twilight.for.daylight_eenie.meenie
humano, íntimo, cercano. Tuyo, propio, como tu vida. Su efecto se condice con eso que te hace sentir vivo. Te habla. Te llega. Te conmueve. Ellos lo logran.
.::.

::1

::their.hearts.were.full.of.spring
::these.are.our.songs,we.wrote.them.for.you_northern.star
quiero ser feliz. Eso me repito todos los días. Quiero ser feliz. Y escuchando este disco me siento feliz. Dura lo que duran estas 12 canciones celestiales, gloriosas, inmortales. Pero me sirve para comenzar el día sintiendo que tengo 24 horas para serlo. Escúchalo y te va pasar lo mismo que siempre me pasa a mí: vas a ser feliz
.::.

Nuestro corazón lleno de felicidad.

Se acaba el 2007 y…

…estás esperando el recuento de Manzarock. Ya llega. Pero como lo has comprobado impulsivamente, no hemos sido los únicos.

Tal como pasó el año pasado, este año también el portal The Catbirdseat publicó su Music-Blogger “Best Of 2007″ List Cheat-Sheet, en el que a mediados de octubre ya anunciaba cuáles serían los discos “favorecidos” por la gran mayoría de blogs-de-música all over the blogosphere.

¿Y aquí? Bueno, ya se enterarán…